CORNELIUS CARDEW # SEMINARIUM

5 października, w ramach Uniwersytetu Krytycznego, rusza seminarium pod tytułem "Cornelius Cardew"

Miejsce: Nowy Wspaniały Świat

Czas: 16.00

Wszystko inne: http://cardewseminarium.blogspot.com/

VIDEONOTACJE # MIEJSCE DLA JEDNEGO WYKONAWCY

videonotacje #12 from videonotacje on Vimeo

.

Film nakręcony podczas, tuż przed i tuż po koncercie Mikołaja Pałosza w Instytucie Awangardy - w ramach serii Miejsce dla jednego wykonawcy

Realizacja/zdjęcia: Zuza Solakiewicz, Kinga Gałuszka

Montaż: Mateusz Romaszkan

Dźwięk: Anna Rok

KULTURA DŹWIĘKU - SPOTKANIA PROMOCYJNE

Spotkania promocyjne książki "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce nowoczesnej", czyli dyskusje o tym co dzieje się z polskim dyskursem o muzyce...:





23.09.2010: JELENIA GÓRA, Laboratorium Res Facta Nova - Paweł Krzaczkowski, Sławomir Wieczorek + Michał Libera

25.09.2010: WROCŁAW, Falanster, 19.00 - Daniel Brożek, Paweł Krzaczkowski, Sławomir Wieczorek + Michał Libera

26.09.2010: TORUŃ, CSW, Pokój z Kuchnią, 19.30 - Dariusz Brzostek, Krzysztof Gutfrański, Daniel Muzyczuk, Janusz Zieliński + Michał Libera

24.10.2010: POZNAŃ, KontenerArt, 18.00 - Tomasz Misiak, Piotr Tkacz, Lidia Zielińska + Michał Libera

KULTURA DŹWIĘKU. TEKSTY O MUZYCE NOWOCZESNEJ

Po trzech latach od pierwszego telefonu "w sprawie"...:










SPIS TREŚCI

Michał Libera, Dyskurs domniemanej odrębności. Wstęp do wydania polskiego
Muzyka i nowa kultura dźwięku. Wstęp

Część pierwsza. Teorie

I: Muzyka i jej inni: szum, dźwięk, cisza

Wprowadzenie
1. Jacques Attali, Szum i polityka
2. Luigi Russolo, Sztuka hałasów: Manifest Futurystyczny
3. Morton Feldman, Dźwięk, szum, Varèse, Boulez
4. Edgar Varèse, Wyzwolenie dźwięku
5. Henry Cowell, Rozkosze szumu
6. John Cage, Przyszłość muzyki: credo
7. R. Murray Schafer, Muzyka środowiska
8. Mark Slouka, Nasłuchując ciszy: uwagi o życiu słuchowym
9. Mary Russo i Daniel Warner, Kocia muzyka, futuryzm i postpunkowe industrialne zespoły noise’owe
10. Simon Reynolds, Noise

II: Sposoby słuchania

Wprowadzenie
11. Marshall McLuhan, Przestrzeń wizualna i akustyczna
12. Hanns Eisler, Theodor W. Adorno, Polityka słyszenia
13. Pierre Schaeffer, Akuzmatyka
14. Francisco López, Słuchanie dogłębne i otaczająca nas materia dźwiękowa
15. Ola Stockfelt, Odpowiednie sposoby słuchania
16. Brian Eno, Ambient
17. Iain Chambers, Spacer słuchowy
18. Pauline Oliveros, Kilka obserwacji dźwiękowych
19. J. K. Randall, Skomponuj siebie

III: Muzyka w dobie (re)produkcji elektronicznej

Wprowadzenie
20. Glenn Gould, Perspektywy nagrań
21. Brian Eno, Studio jako narzędzie kompozytorskie
22. John Oswald, Ulepszone przez pożyczającego: etyka muzycznego długu
23. Chris Cutler, Plądrofonia
24. Kodwo Eshun, System operacyjny do przekształcenia rzeczywistości dźwiękowej

Część druga. Praktyki

IV: Dzieło otwarte

Wprowadzenie
25. Umberto Eco, Poetyka dzieła otwartego
26. John Cage, Kompozycja jako proces: niezdeterminowanie
27. Christoph Cox, Wizualne dźwięki: o partyturach graficznych
28. Earle Brown, Przemiany i osiągnięcia estetyki radykalnej
29. John Zorn, Utwory gry
30. Anthony Braxton, Wprowadzenie do katalogu dzieł

V: Muzyka eksperymentalna

Wprowadzenie
31. Michael Nyman, W stronę (definicji)muzyki eksperymentalnej
32. John Cage, Wstęp do „Tematów i wariacji”
33. Brian Eno, Generując i organizując różnorodność w sztukach
34. Cornelius Cardew, Scratch Orchestra: projekt statutu
35. David Toop, Gra generacji. Muzyka eksperymentalna i kultura cyfrowa

VI: Muzyka improwizowana

Wprowadzenie
36. Ornette Coleman, Change of the Century
37. Derek Bailey, Swobodna improwizacja
38. Frederic Rzewski, Kameralne eksplozje: nihilistyczna teoria improwizacji
39. George E. Lewis, Muzyka improwizowana po 1950 roku: perspektywa afrologiczna i eurologiczna

VII: Minimalizm

Wprowadzenie
40. Susan McClary, Rap, minimalizm i struktury czasowe w muzyce końca XX wieku
41. Kyle Gann, Niewdzięczne zadanie zdefiniowaniaminimalizmu
42. Steve Reich, Muzyka jako stopniowy proces
43. Wim Mertens, Podstawowe idee minimalizmu
44. Tony Conrad, Youngofobia: o „Four Violins”
45. Philip Sherbourne, Cyfrowa dyscyplina: minimalizm w muzyce house i techno

VIII: Kultura didżejska

Wprowadzenie
46. László Moholy-Nagy, Twórczość – odtwórczość: potencjalność gramofonu
47. William S. Burroughs, Niewidzialne pokolenie
48. Christian Marclay, YasunaoTone, Płyta, kompakt, analogowe, cyfrowe
49. Paul D. Miller, Algorytmy: wymazywanie i sztuka pamięci
50. David Toop, O dubie
51. Simon Reynolds, Postrock

IX: Muzyka elektroniczna i electronica

Wprowadzenie
52. Jacques Barzun, Uwagi wstępne do programu dzieł stworzonych w Columbia-Princeton Electronic Music Center
53. Karlheinz Stockhausen, Muzyka elektroniczna i instrumentalna
54. Karlheinz Stockhausen i inni, Stockhausen kontra „technokraci”
55. Ben Neil, Przełomowe beaty: rytm i estetyka współczesnej muzyki elektronicznej
56. Kim Cascone, Estetyka błędu: „postcyfrowe” tendencje we współczesnej muzyce komputerowej

Kalendarium
Najważniejsze terminy
Wybrana dyskografia
Wybrana bibliografia